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Marazzi. Under the Skin est un projet éditorial célébrant les 90 ans de Marazzi, où la céramique devient une matière narrative, capable de raconter l’identité des espaces et de ceux qui les habitent.
Dans le volume, Una Casa Immaginata — une villa imaginaire conçue par la designer britannique Charlotte Taylor — donne vie à six environnements suspendus entre réalité et vision, où les surfaces, couleurs et textures Marazzi créent des atmosphères intimes et suggestives.
Dans ce cadre, sept auteurs et studios créatifs ont été invités à raconter leur lien avec un espace de la maison, mêlant souvenirs personnels, réflexions de conception et suggestions matérielles.
Dans le jardin, Charlotte Taylor imagine une extension fluide de la maison, inspirée des paysages toscans, où les marches, la piscine et les vastes vues créent une atmosphère méditerranéenne sans frontières nettes entre intérieur et extérieur. Dans cet espace, Objects of Common Interest réfléchit au jardin comme lieu de liberté et de mémoire, un coin de nature capable de transmettre identité et liens de génération en génération.
“Quand j’étais enfant, je détestais le jardin de mes parents. Nous vivions dans un quartier aisé de Thessalonique, et toutes les villas autour de la nôtre possédaient des jardins décoratifs avec pelouse et buissons taillés avec une précision géométrique. Mon père, un ingénieur qui ne supportait pas tous ces clichés, était le seul à s’occuper personnellement de notre jardin de 12 000 mètres carrés. La plupart des plantes venaient du jardin de son père, qui avait grandi dans une famille pauvre du nord de la Grèce et était ensuite devenu avocat des droits de l’homme. Ainsi, nous avions des oliviers, des vignes, des buissons de roses ; puis des figuiers, des amandiers, des cerisiers. Les associations entre les arbres étaient tout sauf conformes aux critères qu’aurait suivis un designer de jardins ou un paysagiste. Dans la propreté immaculée du reste du quartier, notre jardin semblait un coin de campagne, et j’en avais honte. Il m’a fallu beaucoup de temps pour comprendre que c’est précisément la nature sauvage de ce jardin qui m’a permis d’être libre, en tant que personne et en tant que penseuse. Parfois, quand on n’est pas architecte et qu’on veut concevoir une maison, on ne fait rien d’autre que la construire d’une manière qui nous représente. En Grèce, ce type d’architecture anonyme se rencontre souvent dans les villages et sur les îles : ce sont des maisons extraordinaires par leur lumière et leur lien avec la nature. Elles possèdent une pureté radicale, elles ne sont liées à aucun style.
Au centre de la maison où j’ai grandi, par exemple, mes parents avaient aménagé une serre avec une toiture en verre. Je me souviens encore que chaque matin, lorsque j’allais aux toilettes, je voyais la lumière directe du soleil filtrer à travers le feuillage et se diffuser dans toute la maison. Il y avait quatre salles de bains, chacune ornée de carreaux différents. Dans la salle de bains de mes parents, ils étaient blancs et noirs ; dans la mienne, ils étaient bleus et recouvraient le lavabo ainsi que le sol, tandis que le reste était en bois. J’adore la manière dont les carreaux confèrent une sensation de chaleur à chaque pièce. Peut-être est-ce à cause de leur taille, ou de leur caractère modulaire, mais elles ont quelque chose de parfait : où que tu ailles dans le monde, les carreaux te font immédiatement sentir chez toi.
Aujourd’hui, nous habitons à New York, et toute l’anatomie de la ville est une sorte de grand jardin. On perçoit comment la ville a grandi de manière organique, et comment, au fil du temps, elle a été occupée par les habitants de façon anarchique. En un certain sens, l’espace public est un jardin artificiel, une traduction de la nature à l’intérieur de la ville qui permet un échange démocratique. Un jardin que j’aime à New York est celui du Noguchi Museum : la manière dont le travail de Noguchi dialogue avec les arbres et les autres éléments naturels me touche profondément. Le jardin est le reflet de sa personnalité, tout comme celui de mon père l’était de la sienne. La plupart des gens concentrent toute leur attention sur l’intérieur de leur maison et négligent le jardin, comme s’il n’était qu’un simple élément de décor. Au contraire, ils devraient être conçus ensemble, presque comme en créant un storyboard : où est-ce que je veux me réveiller le matin ? Où est-ce que je veux m’asseoir pour boire mon café ? Quels sont les sons que je veux entendre ?
Finalement, c’est précisément dans le jardin de mes parents que je me suis mariée avec Leo, mon mari. J’ai lutté avec cet endroit toute ma vie, et m’y marier a été une expérience intense, libératrice.
Je me souviens des invités en tenue élégante qui parcouraient le petit sentier que mon père avait construit avec des blocs de béton. Nous avons dressé les tables entre les rangées de vignes et les oliviers, et au niveau le plus bas du jardin, nous avons construit une plateforme en contreplaqué pour danser. Monter sur cette piste de danse donnait l’impression d’être perdu dans une forêt, alors qu’en réalité nous étions en plein cœur de la ville. Pour moi, ce fut un véritable rite de passage.
Pendant la pandémie, nous avons vécu six mois chez mes parents. Mon aîné avait deux ans et demi, et mon père lui a appris à faire pipi dans le jardin. Quand nous sommes retournés à New York, mon fils a pris l’habitude de s’enfuir – peu importait que nous soyons à Brooklyn ou à Manhattan – pour aller faire pipi sur un arbre. Aujourd’hui, quand lui et son frère disent qu’ils veulent aller en Grèce, je sais que ce qu’ils entendent, c’est qu’ils veulent se rendre dans le jardin de mon père. Ils adorent parcourir le sentier secret qui bourgeonne de saison en saison et embaume le thym et la camomille. Ainsi, l’amour pour ce jardin se transmet de génération en génération, offrant à notre famille la possibilité de cultiver un lien direct avec la nature.”
Contribution: Objects of Common Interest
Photos: Charlotte Taylor
Floors and steps: Mystone Travertino20 Navona
Pool: Crogiolo Lume Bone Swing
External Facades: Slow Pomice
Objects of Common Interest:
Fondé par Eleni Petaloti et Leonidas Trampoukis, Objets d’Intérêt Commun explore l’intersection entre art, design et architecture. Avec des bureaux à Athènes et à New York, le studio travaille sur une vaste gamme d’échelles, allant d’objets sculpturaux et d’installations à des environnements immersifs et des projets d’art public, guidé par une profonde fascination pour la matérialité, l’exploration conceptuelle et les expériences spatiales tangibles. Les Objets d’Intérêt Commun ont été désignés Designers de l’Année par Wallpaper* en 2022, ainsi qu’aux Elle Deco International Design Awards en 2024. Cet essai a été écrit par Eleni Petaloti.